Интервюта

Душата на художника си личи в картините му. Силви създава експлозии от цветове, които оформя с детайли. Или иначе казано, подрежда хаоса. Тя е художник и графичен дизайнер, завършил „Плакат и визуална комуникация“ и „Педагогика“ в Националната художествена академия. Бургас събира целия ѝ живот и талант, а също е началото на нейната любов към изобразителното изкуство.

Време е за магия с четки и бои. Срещаме те със @silvi_the_artist – момичето от Instagram и TikTok, което не спира да рисува.

Как започна с рисуването?

Започнах да рисувам от ранна детска възраст. Откакто се помня ми е било интересно да пътувам с поглед и да забелязвам детайлите в околната среда. Вдъхновението ми често идваше от природата, хората, обектите, цветовете, формите, които се опитвах да пресъздам с молив или четка върху лист хартия. Професионално започнах да се занимавам, след като завърших Художествената академия. Чрез постоянство и всекидневно рисуване успях да открия своя собствен стил на работа.

Ако сега трябва да нарисуваш собствен автопортрет, как би изглеждал той?

Със сигурност ще бъде експресивен, цветен, леко абстрактен и загадъчен.

Къде се работи по-лесно – върху голямо или върху малко платно?

За един добър художник няма значение дали платното е голямо или малко, той ще пресъздаде идеята си без проблем и на най-малкото или на най-голямото платно. Аз лично съм фен на големите картини. Смятам че въздействат по-силно на зрителя.

Къде мечтаеш да видиш картините си?

Мечтая да видя картините си, красящи домовете на хора по целия свят.

Подредено ли е работното ти място?

Старая се да поддържам ателието си подредено почти винаги. Много по-лесно ми е да откривам материалите си по този начин. То не е много голямо, разделила съм го на 2 части. В първата част има бюро, върху което има наредени всякакви маркери, четки и най-различни канцеларски материали. В близост до него има диванче, върху което сядам, за да рисувам различни дигитални проекти и дизайни. Там много често обработвам видеата по самия процес на рисуване на картините, които се старая да качвам в популярните платформи. Във втората част има метални стелажи, които всъщност разделят стаята на 2. Върху тях са наредени боите ми, които безпощадно изстрелвам върху платната. Там държа също рамките, платовете и инструментите, чрез които собственоръчно създавам платната.

Каква музика слушаш докато твориш?

Обичам да слушам класически световни хитове, които ме карат да се потопя в магията на миналото и да изпитам емоциите и силата на истинската музика.

Препоръчай книги или филми, които са те вдъхновили.

Книгите, които ме вдъхновят са за самоусъвършенстване и личностно развитие. Например „Подсъзнанието може всичко“ от Джон Кехоу, „Монахът, който продаде своето Ферари“ от Робин Шарма, „Мисли и забогатявай“ от Наполеон Хил, „Мисълта е сила“ от Луиз Хей, „Изкуството на щастливия живот“ от Далай Лама и много други. Филмите, които ме вдъхновяват, са автобиографичните. Други, на които се възхищавам искрено, са великите филми на Чарли Чаплин и Жорж Мелиес. Тези, които ме карат да мечтая, са „Аватар“, „Хобит“, „Властелинът на пръстените“, „Великият Гетсби“, „Изобретението на Хюго“ и много други.

Какво ти предстои?

Предстои ми самостоятелна изложба в Arte Spa & Park Hotel във Велинград, която ще може да видите от 29 септември до 27 октомври.

За финал показваме любимата ни картина от Силви, както и посланието към нея.

Пеперудата символизира любов, щастие, благополучие, безсмъртие и възкресение. Има я и през деня, и през нощта, защото всичко в живота е баланс. Като Ин и Ян – и двете взаимно се допълват, и не могат едно без друго. Тя е символ и на свобода, преди всичко заради си синия си цвят, който се свързва с небето.

Два коня заедно символизират силно приятелство и партньорство. Конят е смелост, добра репутация, слава, скорост, издръжливост и постоянство. Белият и черният кон отново са символ на Ин и Ян, но и не само това.

„Златната среда“ е свързана с духовния свят и златото, което е символ на богатство и съвършенство. Останалото оставям на вас да тълкувате.